千峰翠色只此青綠

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“山水居首，青綠相伴”，青綠山水畫曾一度輝煌于中國古代繪畫史，名家輩出、名作迭出。清代是繼明代之后青綠山水又一演進(jìn)的重要時期，也是中國古代青綠山水畫作存世數(shù)量最多的一代。11月16日，“千峰翠色——院藏青綠山水繪畫展”在沈陽故宮師善齋、協(xié)中齋開展，29件（套）院藏青綠山水繪畫文物通過“濃妝淡抹總相宜”“游歷青山綠水間”兩個單元展現(xiàn)我國“綠水青山”的氣象萬千。

“濃妝淡抹總相宜”

中國山水畫創(chuàng)作既有設(shè)色，又有水墨，設(shè)色可分重彩和淡彩，以石青、石綠為主色調(diào)的青綠山水畫為典型的工筆重彩。在青綠山水的發(fā)展過程中，逐漸形成“大青綠”“小青綠”以及“金碧山水”三個門類。其中，大青綠多勾少皴，著色艷麗；小青綠強(qiáng)調(diào)筆墨，清新淡雅；“金碧山水”則是在大青綠的基礎(chǔ)上敷設(shè)金彩，畫面效果富麗華貴。

本次展覽中的“濃妝淡抹總相宜”單元，展出的繪畫作品既有“大青綠”也有“小青綠”，如大青綠的“清關(guān)槐山水畫折扇”、清章于《松猿圖扇面》，小青綠的清王宸《鳩江放棹圖卷》、清秦祖永《山水圖條屏》等。本單元還展出了被時人稱為書畫“本朝宗藩第一”康熙第二十一子允禧所繪的《翠嶂松泉圖卷》，通卷繪連綿群山，松林繁茂、瀑布流泉，村居湖泊。全幅山石嶙嶙，筆致超逸，設(shè)色大膽，山野之中充滿濃重的綠意。

沈陽故宮院藏清·關(guān)槐山水畫折扇

沈陽故宮院藏清·章于松猿圖扇面

沈陽故宮院藏清·王宸鳩江放棹圖卷

沈陽故宮院藏清·秦祖永山水圖條屏

沈陽故宮院藏清·允禧翠嶂松泉圖卷

“游歷青山綠水間”

清代，青綠山水畫與文人畫、院體畫等相融合而獲得了重要的發(fā)展，對青綠山水的演進(jìn)作出了積極的探索。清代早期，畫家注重以色筆代替墨筆，開拓了文人青綠山水的新境界，如“四王”、吳歷以及冷枚、方琮等宮廷畫家。清代中后期，揚(yáng)州、海派畫家則在青綠山水中融入雅俗共賞的格調(diào)，揚(yáng)州更是涌現(xiàn)出多位擅長工筆青綠山水畫的畫家，袁江、袁耀父子就是其中的代表人物。

“游歷青山綠水間”單元，展出了袁耀的作品——《海嶠春華圖軸》，圖中高崖危壁，陡立云霄，巨浪狂濤。層層濁浪之中，三人乘舟而行，一人搖櫓，二人對坐，望向遠(yuǎn)方。所繪內(nèi)容為傳統(tǒng)神話故事題材，用筆工致，海浪刻畫尤為精細(xì)。此外，本單元還展出了諸多清代宮廷畫家的青綠山水畫作，如錢維城的《宮苑春曉圖卷》、方琮的《山水圖冊》以及姚文瀚的《墨筆畫樓閣圖冊》以及關(guān)槐的《設(shè)色秋林讀書圖軸》。